从金丝彩砂到掐丝珐琅

2018-07-13 23:04:28 作者:记者 何安安 来源:北京晨报 浏览次数:0 网友评论 0

掐丝珐琅工艺作品过去也叫金丝彩砂,更早的时候,就叫彩砂画。这种工艺形成于一千多年前,起源自佛教中的坛城文化,最早由波斯、印度等国传入,最终演变成一种民间工艺品。

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黄小群  1953年6月20日生于北京市西城区,北京市一级工艺美术大师,中国工美协会艺术大师,西城区级非物质文化遗产彩砂代表性传承人。黄小群毕业于北京艺术设计学院工艺绘画专业,现已从事工艺美术工作40年,并在1991年创立工作室九合坊。黄小群的掐丝珐琅镶嵌工艺作品获得国家级、省级及国际各大奖项四十余项,并于2006年被联合国教科文组织授予“世界杰出手工艺徽?

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曾经被叫做“金丝彩砂”

掐丝珐琅工艺作品过去也叫金丝彩砂,更早的时候,就叫彩砂画。这种工艺形成于一千多年前,起源自佛教中的坛城文化,最早由波斯、印度等国传入,最终演变成一种民间工艺品。

这种艺术形式之所以在早期被称作彩砂,是因为工艺品具有彩砂的质感,它与景泰蓝工艺最大的区别是不需要在金属胚胎上完成,而且珐琅釉采用了特殊的固化和保存方式,并不需要经过烧制。没有经过烧制的珐琅釉不会融化凝固,相反会呈现出一种类似于砂质的颗粒质感,色彩鲜艳透亮,非常美观。

不过,彩砂画很容易和沙画混淆,也不能体现出金丝工艺这种特质,因此行业内经过讨论,重新命名为金丝彩砂,但这种命名同样不够贴切,既不能体现出掐丝这种手工艺,也不能体现出彩釉的特质,故2013年后,掐丝珐琅的叫法逐渐取代了金丝彩砂,并且得到了广泛的认可。

在工美氛围中制作彩砂

严格来说,掐丝珐琅并不能算家传手艺。我先生的父亲以前在故宫工作,特别喜欢手工艺,受父亲的影响,我先生很喜欢制作各种小手工艺品,而这很大程度上也感染了我。但在接受家庭熏陶的同时,我的手艺更多地是来自社会传承。

我小时候就喜欢画画,不过后来下乡去了内蒙古生产建设兵团,在条件非常艰苦的乌兰布和沙漠,可以说完全没有学习的条件,只能在业余时间自己想着画。好在后来被招回工艺品厂做学徒,专门制作仿古瓷,后来恢复高考,我考上了一所工美行业的职工大学,这才算进入了工艺美术行业。加上我先生也从事相关行业,可以说我的整个家庭和生活环境都是在这样一种工美氛围之中。

在先生的影响之下,我开始跟着他制作一些小的彩砂工艺品。最开始完全是自娱自乐,后来发现很受周围人的喜欢,我们就开始有意识地完成一些产品,放在燕莎等商场里售卖,结果大受欢迎,这坚定了我们成立工作室,专门从事工艺品制作的信心。1991年,我停薪留职离开了工厂,成立了九合坊。

“活态的非遗”是最好的传承
 

为了不同于景泰蓝作品,我把掐丝工艺运用到很多新的材质上,比如鸵鸟蛋壳、葫芦以及大理石等。在题材上,我也习惯于更多的抓住北京特质,设计了长城、天坛等景点作品以及北京胡同系列等特色民俗作品。这些创新,大家很喜欢。比如鸵鸟蛋壳镶嵌,就是专门开拓的符合外国人审美的工艺品——在欧洲,蛋壳艺术是独立的艺术门类,曾经有一个沙俄时期的蛋雕作品,就被拍出了一千多万英镑的高价,属于非常高档的艺术品。

我认为非遗的传承,更重要的在于如何把它做成“活态的非遗”,只有抓住市场,才能完成“活态的传承”。那么,怎样保证?必须要提升作品,紧跟市场和时代。

传承不仅要把以前的东西拿过来,更加需要考虑,我们这个时代有什么样的作品可以传给后人。因此,在传承之余,我最大的心愿就是多设计一些反映时代反映自己情感的作品。北京晨报记者 何安安

 

 

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