[书法]书写如何成“心画”？

　　汪海权：　　　　心画是名词，是两个名词组合的名词。　　对书家而言，心要由画来培育、灌溉；画也要由心来驱使、感动。　　　　你比较缺少第一步。　　要让既有的画来培育、灌溉你的心，使你的心有对画的感受、再造能力。　　缺少第一步，第二步，你画一下，文学语言怎么描述都可以，但你这一画（动词），形不成一画（名词）——能够感动我，是我觉得很艺术的一画。　　　　　　我觉得你个人想的多，　　看（学习）他人的少。　　这样看来，古人说的“吾尝终日而思矣，不如须臾之所学也”，这句话值得我们思考啊！　　　　　　虫甬：　　　　　　    谢谢汪兄的点拨！　　　　　　    书法是众多艺术门类中较为独特的品种，对古人碑帖的临摹几乎是学习书法的必经途径。对于文化传承来说，也是很重要的一种方式。无论是临碑还是临帖，有了共同“临”的基础后，同侪们的对话交流就会通畅（包括形式与心理方面）许多。　　　　    其实我很矛盾。独特的书写经历，使我对毛笔书写的感受与思考与别人往往不同。我曾经思考过一篇文章《我的书法观》，其中主要想表达的观点是：怀抱一种憧憬，实践一种信念。这里的“憧憬”指的就是二十年前《学书笔记》中所言的“羡慕古人作书之佳境种种，心期或能遇之”；而“信念”就是“不寻规矩，不事临摹”一样能够攀爬到书法艺术的高处。我将自己书法“心画”的形成过程归纳成三个阶段：心象——意象——墨象。心象，指的是处在一种较佳的书写心理状态，此时如同混沌，可以分化为无数种具体的形象；意象，指的是通过长期对书法、自然景观等物象用心观察、揣摹，在心中形成了较可感的书法形象；墨象，指的是最终在纸上呈现出的笔墨形象。因为各种特殊的原因，“书法的意象”目前在我的脑海中还不十分清晰，且将意象化为墨象的能力也还较弱……　　　　    虽然这二十年来，我走得很苦，也很迷茫，但心中那一盏灯始终没有熄灭。　　　　    和许多以书法为事业的人不同，其实我是把学习书法当成对中华文化传承实践的具体深入的部分，她属于更广阔的空间。　　　　    去年，在探讨《书法文化内涵缺失》问题时，我提出了一个“大书法创作”的观念：即在由“情感的触动——文字的生成——书写的定格”等一系列过程共同支撑起的一个相对完整的文化生长空间里，书法是最后精彩的收官，给变动不居的精神活动留下了一个具体可感的痕迹。　　　　    我的书法实践也可以看成是对书法传统中最动心，也最奇妙部分的恢复进行粗浅的尝试。　　　　    当然了，就“书法如何为心画”这个话题而言，拙作只是一块砖而已，可能是此“砖”太糙，抛出后起不到引玉的作用。　　　　    不知汪兄能否也亮出自己的宝贝，给大家分享分享。一起来推动此话题的发展哈。