秀山花灯满载亲情赴台湾献演—再现悠久历史的瑰丽民族艺术

2013-04-01 17:14:00 作者：刘发生、王瑛来源：中华民族文化网浏览次数：0

特约通讯员刘发生、王瑛报道一台具有悠久历史、浓郁民族风情的民族民间艺术——秀山花灯节目《玩花灯》，2013年3月中旬在边城重庆市秀山土家族苗族自治县编排、摄制完成。

图一：在上世纪50年代流行的辰河高腔《李慧娘》的剧照，影响较大。 

图二：秀山花灯设灯堂、启灯（请灯）仪式，很有讲究。 

图三：奔放热烈的跳灯，把秀山花灯表现得很优美。 

图四：群众喜闻乐见的秀山花灯群舞。 

图五：秀山花灯设的辞灯仪式，祭拜神灵，演唱《送灯调》，祈求跳灯人一年平安，风调雨顺。

特约通讯员刘发生、王瑛报道一台具有悠久历史、浓郁民族风情的民族民间艺术——秀山花灯节目《玩花灯》，2013年3月中旬在边城重庆市秀山土家族苗族自治县编排、摄制完成。重庆市台湾同胞联谊会定于今年5月，组织该节目赴台湾献演；同时，于今年8月，再赴东欧波兰、捷克、保加利亚三国进行演出。推动渝台、渝欧民族艺术文化交流。为台湾同胞、海外侨胞、国际友人等，献上中国西部原汁原味、纯朴自然的花灯艺术瑰宝。

秀山花灯渊源流长

秀山花灯起源于唐宋，延续于元明，兴盛于清代，是一种集歌、舞、戏剧和民间吹打于一体的以歌舞表演为主的综合性表演艺术。

　　秀山素称“花灯歌舞之乡”，其花灯戏源于汉族“灯儿戏”，“跳团团”后来融入了秀山土家族、苗族的歌舞表演技巧，发展为一种格调新颖、歌舞动人、为土家、苗、汉各族人民喜爱的艺术形式。
　　秀山花灯，是一种古朴、诙谐、抒情优美，集歌、舞、韵白为一体，并以打击乐、琴弦乐为伴奏的综合艺术。据历史记载，它起源于元代的“跳团团”（即男、女二人在方桌上载歌载舞，连说带唱），明代又融入采茶戏的一些歌舞表演形式，始有“花灯”之称。后来，又发展为搭花台、花灯单边戏和现代花灯剧。
 秀山花灯的演出，有一套完整的程序，主要包括：设灯堂、启灯（请灯）、跳灯、辞灯。

　　在秀山花灯中，设灯堂是带有浓厚传统仪式的表演活动。花灯班在出灯前，都要设灯堂，供奉“金花小姐”、“银花二娘”神位，由灯师傅点燃香烛、烧纸钱敬奉花灯神，祈求、保佑跳灯人诸事顺利，平安吉祥。祭拜仪式后，就在灯堂又唱又跳。由灯师傅先领唱《安位》、《唱位》、《开光》，其后，齐唱《起灯调》，并将要演出的曲调唱一遍。请灯仪式结束后，花灯班就可外出跳花灯了。

　　跳灯，是秀山花灯的主要演出活动。花灯班都是在接灯人家的堂屋、院坝跳。先唱《观灯调》、《祝贺调》，临走时唱《谢主调》。

　　辞灯，到每年的正月十五晚上，花灯班就在河边坝子举行辞灯仪式，祭拜神灵，演唱《送灯调》，由掌调灯师傅领唱一遍春节期间所有演唱的花灯曲调（称收调）。然后焚烧花灯及神位，并将跳灯人的衣服从火上抛过，祈求跳灯人一年平安。
秀山花灯表演形式

 经长期的发展与演变，秀山花灯的表演形式有：花灯二人转（两人表演的单花灯）、双花灯（四人表演的双花灯）、花灯群舞（多人表演的群花灯）、花灯戏（剧）等。

　　表演中，演员演唱的歌词叫花灯词。花灯词浓郁的乡土气息，陈述内容，表达情节，抒发情感，吸引观众。其中，有些花灯词吸收了汉族的一些民间小调以有采茶戏、花鼓戏等地主戏曲原唱词。

　　除花灯戏外，表演只有一旦一丑两个角色，旦角叫幺妹子，丑角叫赖花子或别的名字。跳时，幺妹子头梳长辨，身穿大襟罗裙，右手执绸边花折扇，左手拿花彩巾，伸直腰，踏着丁丁步，载歌载舞，表演天真活泼、诙谐、泼辣的角色。赖花子则把头巾扎成“半边月”，身穿对襟衣，腰系红绸带，手拿大蒲扇，踩着矮桩步，用“风摆柳”的动作围着幺妹子转，表演滑稽、诙谐的角色，唱词句型灵活，可长可短，既可长篇道上演唱，台下帮腔，演员与观众互相交流，融为一体。
秀山花灯类别分型

 花灯二人转：这是秀山花灯的主要表演形式。从表演中幺妹子和赖花子的地位看，它不同于全国其他地方流行的“二人转”，而是具有地地道道二人跳“门斗转”的特点；是对“跳团团”的继承，是男的围着女的转、丑的围着美的转、矮的围着高的转。女的、美的、高的在中心地位，以“双脚并立回正身”，保留着明显的原始女性崇拜的特点。
双花灯：即由二男二女（二丑二旦）同时歌舞演唱。主要用来表现热闹、喜庆等较大场面，如《双采茶》、《大闹红灯》、《闹华堂》等，就是用双花灯形式来表演的。有的地方在表演中加入了“花子打岔”、“翻厂子”等表演和民间杂技艺术，从而增添了热烈氛围和乐趣。
花灯群舞：是从“花灯二人转”发展而形成。是近30多年来专业文艺工作者辛勤研究探索的结晶，是人民群众所喜爱的表演形式，也是与新时代衔接得最密切的一种表演艺术。其表演形式是由二女二男、四女四男、多女多男来进行表演的较大型花灯歌舞，演出要有专业舞台。
花灯戏：秀山民间传统的花灯戏，又称“单边戏”，也称“花灯歌舞戏”、“花灯小戏”。一般无布景，演员装扮也简单，情节简单，演出时间短。有生、旦、丑三种角色，内容多以表现民间生活和神话传说剧目为主。
秀山花灯音乐特征

秀山花灯以歌曲旋律优美、节奏明快、风格独特而脍炙人口，广泛流传。著名的花灯歌曲《黄杨扁担》、《一把菜籽》等，就登上了全国的大雅之堂，享誉国内外。

　　秀山花灯音乐，除外来的音乐成分外，还融合了当地的民歌、山歌、小调、戏曲等的有益成分，形成了具有当地民族风格、风情的音乐形态，旋律优美、转调新颖、结构规范、节奏鲜明，富有舞蹈性，给人以诙谐风趣、喜庆欢乐之感。
秀山花灯经久不衰

 秀山优良的非物质文化环境，把跳团团抚育成了秀山花灯。在秀山本土，花灯传人一个个提灯而上，振臂而呼，改革创新，推陈出新，使得秀山花灯的艺术越来越发扬光大，名头越来越响。 
 在上世纪50年代初，秀山民间流行辰河戏，刘忠勉、陈翠生、罗永义、叶天君等一批民间艺人，组成辰河戏剧团，其表演原始粗犷，豪放明快，幽然深情，一般是用高台(舞台演唱)、低台(木偶戏)、围鼓堂(坐唱)三种形式演出。唱腔分高、低、唱、弹四大类，并以高腔为代表。它是源于地方巫、傩、道的娱神而逐步演变过来的，是一个古老的地方戏剧种，被国外学术界称为中国戏的“活化石”。 

1955年，秀山成立花灯歌舞剧团，刘忠勉、陈翠生、罗永义、叶天君等人，成为秀山花灯歌舞剧团演员，排演秀山花灯戏、辰河戏等。
1958年，涪陵地区和四川省举办文艺会演，秀山县溶溪区文化馆长唐振声，登门拜访初出茅庐的青年作家孙因（本名郭定远），请他写一个节目，指名要花灯歌舞剧。孙因一挥而就《欢送劳模上北京》，先到区文化馆排练，再参加县里的会演。 　　当时，参加会演的花灯节目，仍以二人四人对舞为主，而《欢》剧以歌舞剧的形式出现，令人耳目一新。
县文化馆抽调全县的文艺尖子排练，请来秀采风的重庆歌舞团两位编导当导演。结果，演出队赴成都，秀山花灯歌舞以优美的旋律、多彩的舞姿“一炮走红”。一朵奇花异葩在蓉城舞台上灼灼开放，大放异彩。《欢送劳模北京》荣获四川省人民委员会颁发的创作奖。
从此，独特风格的秀山花灯，引起了省内外文艺界的关注。
政协委员情系花灯

秀山自治县政协委员孙因、姚祖恩、王世金、叶天君、刘济平、肖红等人，对秀山花灯文化的开发、传承、发杨、光大等，提出了许多建议、议案。
他们在历次政协会议上、政协调研活动中，都十分认真地提出建设性的建议、议案。认为：秀山花灯历经数百年的发展，逐渐形成了具有独特风格的民间艺术。是秀山各族人民，在劳动、生活、工作中，不断融合、积累、丰富、创新的以歌舞表演为主的综合性表演艺术，很受山区群众的喜爱。发杨、光大秀山花灯艺术，责无旁贷。
近些年来，秀山花灯发展迅速，不光在全县城乡普及推广，还建有花灯艺术博物馆、花灯寨、花灯风情苑、花灯一条街等，秀山花灯艺术之花，常开不败在中国西部地区。

秀山花灯走俏海外
俗话说：人怕出名猪怕壮！
秀山花灯以其优美的音乐舞蹈、质朴的文化品位，蠃得了社会各界人士的广泛赞誉。是中国西南地区花灯艺术中的一支重要流派，是集宗教、民俗、歌舞、杂技、纸扎艺术为一体的民间文化现象和民间表演艺术。
2006年，秀山花灯被批准进入第一批国家级非物质文化遗产名录。
今年初，为了深入推动渝台两地少数民族之间的文化交流，促进两岸关系和平发展。重庆市台湾同胞联谊会，在全市组织开展少数民族艺术团赴台演出文艺节目筛选活动。秀山自治县编排的花灯节目——秀山花灯《玩花灯》，作为精选节目赴台献演。
亲爱的朋友们：欢迎您来土家苗寨做客，那优美动听的秀山花灯，别具风味的土家清茶，定会让您耳目一新，心情舒畅；那纯香的糯米酒、醉人的鼎罐饭，也会让您清香四隘、不醉不归。更有那美丽的苗族姑娘、土家后生，载歌载舞欢迎您的光临，为土家苗寨增光添彩！
图一：在上世纪50年代流行的辰河高腔《李慧娘》的剧照，影响较大。
图二：秀山花灯设灯堂、启灯（请灯）仪式，很有讲究。
图三：奔放热烈的跳灯，把秀山花灯表现得很优美。
图四：群众喜闻乐见的秀山花灯群舞。
图五：秀山花灯设的辞灯仪式，祭拜神灵，演唱《送灯调》，祈求跳灯人一年平安，风调雨顺。
供  稿：刘发生（特约通讯员）

王  瑛（秀山县政协）
单  位：重庆市秀山自治县人口计生委